Снимаем на открытой диафрагме в студии

Про объем, пространство и как ими пользоваться в студии.

http://cs9396.vkontakte.ru/u39202122/126374436/y_20b40729.jpg

Все любят снимать на открытой диафрагме, потому что картинка получается "красивее". На самом деле наше внимание притягивает смешение границ человека и пространства за ним за счет размытия и маленького ГРИПа. Впервые этим начал пользоваться Леонардо Да Винчи, называется это сфумато! Открытая диафрагма только имитирует этот эффект, который заключался в сближении тона задника и краев модели, как бы соединял их в одно пространство. Существуют и другие способы передачи пространства, такие как тональная и линейная перспективы, но о них не в этом посте. При съемке в студии мы ограниченны в выборе диафрагм и при всем желании ну никак не получится снимать на открытых да еще и при импульсе. Серые фильтры решают эту проблему на УРА! Они просто снижают интенсивность пропускания света через объектив и вы свободно можете снимать на 2.0 и меньше. Поэтому если в студии нету их как штатного оборудования, то советую вам обзаместись парочкой таких и результат вас не разочарует.

http://cs10989.vkontakte.ru/u39202122/126374436/y_3d0b6a06.jpg

http://cs10989.vkontakte.ru/u39202122/126374436/y_84f995b6.jpg

Как это сделано! pt.2

Для начала поделюсь новой подписью с вами)

Ну а теперь приступим к описании очередной фотографии, вернее фотографий, в этом поте их будет две!

1) Ню. Синюха!

Начну с постановки света:

2 задне-боковых источника, в данном случае софт-боксы, светят сквозь большие белые флаги которые стоят наискосок за моделью слева и справа, их видно на снимке(эти вертикальные полосы, это складки ткани флагов)

За моделью дым машина которая в нужные моменты выстреливает. Снималось все через зашарпанный грязный пластик который мы нашли в студии, отсюда и царапины на снимке и всякая гряз, и полосы.

Для меня съемка ню это самая сложная работа с формой(не считая предметной съемки), поэтому нужно быть предельно внимательным к свету, потому что именно он будет вашим незаменимым помощником если вы хотите сделать красивую картинку в студии. Не начинайте снимать сразу и много, посмотрите на все линии и изгибы, как они ведут себя с тем или иным светом и только потом исходя из всего того что вы увидели ставьте свет.

Хочу заметить что н одна световая схема не подойдет для 2ух разных людей одинаково, поэтому не стоит на них заворачиваться, они нужны лишь для описания снимка. Каждому человеку свой свет, вот главный принцип!)

Как это сделано!

В этом посте хочу поделиться с вами тем как я делал некоторые из моих фото.

1) Играем в "смешанный свет"

На самом деле, создание подобного эффекта "следа", не требует какого то особенного и дорогого оборудования. Подобный эффект часто используют клубные фотографы для того что бы сделать картинку более "яркой".

Итак, приступим! Разобьем изображение на 2 части: замороженную(импульсную) и смазанную(след). Тут я пользовался 1 импульсным источником(2-ух метровый софт-бокс, передний-левый-боковой) и 1 фонарем постоянного света(лампа в 1 киловатт, с регулировкой мощности, но может подойти и 250ка и 500ка, задний-боковой).

Снимок "начинался" с замороженной части. Сначала я ловил первое замороженное положение и потом Настя двигалась в левую сторону(привык говорить сторонами модели), то есть, снимок начинался с импульса софт-бокса и все остальное время Настя выполняла всяческие танцевальные элементы и тем самым "рисовала след" в течении 5-ти секунд.

Очень важно, если вы хотите получить явно прорисованный "след", поставить темный или лучше всего черный фон за модель. Так же важно уделить внимание одежде. Для равномерной яркости следа отражающая способность материалов должна быть почти одинаковая, иначе вы можете получить кашу из пересветов и недосвеченных мест, но если вашей задачей является отрисовка только некоторых частей тела то это придется кстати.

Воскрешение блога

Забросил я это место уже давно, но что то захотелось писать о себе и фотографиях снова. Сегодня после универа напишу что-нибудь о своих фотографиях, а пока вот вам парочку

на утро)